2019年12月19日，盛大的庆祝澳门回归祖国二十周年的文艺晚会《中国心 濠江情》在澳门东亚体育馆举办。整个视觉团队于5月份集结，开始进入创作。该晚会由总导演肖向荣、文学总监朱海、音乐总监关峡，视觉团队由舞美及视觉顾问沙晓岚、舞美总监任冬生、舞美设计高文军、灯光设计王季辰、视频设计胡天骥等组成。
1.舞美总监：任冬生
在中宣部、文化和旅游部、澳门特区政府文化局的领导下，多次修改设计方案，视觉团队根据文化和旅游部的要求“喜庆、灵动、朴实”为设计原则，以节约成本、打造具有特点的表演方式的基本原则，进行了大胆的尝试：
依据澳门东亚体育馆的现场条件，确定了全景式的展现方式。
确定以红、金、蓝为主色调，其中红色代表祖国，金色代表澳门，蓝色代表海洋文化和开放的思想。
多媒体影像构成分为弧形主背景屏幕、三道可升降组合的冰屏、舞台两侧看台及观众席前区的投影区域构成。
台口巨大的金莲花门幕开放聚拢和澳门地标建筑构成的可移动天际线提炼的澳门元素。
舞台前区500余平方米的乐池，由澳门交响乐团、澳门中乐团和内地乐手组成庞大的团队，由李心草指挥。
灯光系统采用环绕式吊点布排，形成有效的灯光渲染效果。
2.舞美设计：高文军
澳门，一个曾经的游子，一朵盛开在祖国东南的小小的金莲花，终于在2019年底，迎来回归祖国二十周年的庆典。在这重大的节日中，笔者有幸参与了整台晚会的设计，以及装台和排练工作。
舞美设计方案经历了三稿，过程进展顺利，最终方案得到文化部领导的认可。
2.1舞美设计的总体思路
澳门视觉元素：大三巴牌坊-澳门的建筑天际线，金莲花（澳门的市花），港珠澳大桥。这几大元素，构成了整台晚会的主体形像。
2.2舞美空间构成，艺术性的表现及对功能性空间的满足
舞美空间构成，艺术性的表现及对功能性空间的澳门东亚体育馆，澳门人俗称“澳门蛋”，场地长90米，宽度50米，这样面积的场地，对于既要满足上千人演员的表演调度，同时还要满足近400人的交响乐和民乐组合的双乐队的要求，这是一大挑战。
舞美设计为一个将近600平米的巨大乐池。巨大的乐池要在比例上和主舞台形成协调的尺度。方案最终在主创人员的讨论中确定为：主舞台是以中心的圆形升降平台为同心圆，向外扩散。台口是两座以港珠澳大桥桥墩为原型的假台口，同时这个形象又像是两个风帆，象征澳门在新的时代扬帆起航。
开场大幕，是以意象化的金莲花组成，每个花瓣都可以独立运动。边缘由可变色的led勾勒轮廓。在灯光和多媒体老师完美的配合下，金莲花呈现了灿烂的效果，多样变化的层次。随着金莲花徐徐拉开，花瓣在轻微的飘动。当金莲花分别落到左右两侧风帆造型假台口的两侧时，又和风帆一起组成了象征翅膀一样的造型，完成了台口造型的最终形态。
天幕，是一组高度18米，跨度40米的LED弧形大屏幕组成。大屏幕的前面，吊装着八块由led发光线构成的澳门地标建筑造型，形成澳门的天际线，和大屏幕形成前后重叠的关系，并可以在威亚的运动下，左右开合。
体育馆很大，这对演员的上下场造成了很大的不方便。为此，在舞台后区，大屏幕的下方，设计了半环绕舞台的候场台仓。台仓地面与主舞台齐平，高度3米，宽度5米，上下场口留出了4米的开口，极大地方便了演员以及道具的候场，以及不同节目的演员调度在时间上的衔接。
舞台是演员们的舞台，是艺术家们的舞台，我们为他们提供的是展示他们那无与伦比的才华的舞台，而不是喧宾夺主。他们才是舞台上的主角。最后向所有为了这台庆典晚会付出辛苦的各个部门的工作人员和艺术家们致敬！
3.灯光设计：王季辰
晚会在一曲《迎宾曲》和舞狮表演中拉开序幕。整台晚会围绕两地团结、“一国两制”取得的伟大成就为主题，通过各种丰富的表演，如歌舞、语言、功夫、戏曲、音乐剧等形式串联起来。灯光设计主要以宏大、简约、整体、高融合度的理念，通过光影和色调的变化结合冰屏营造不同的场景和情境。
视频链接：http://mpvideo.qpic.cn/0bf2o4aaoaaabeajvgecqzpfa56da53qabya.f10003.mp4?dis_k=2765994f313c1547842c56815ceca553&dis_t=1596768852
3.1 灯光与舞美的融合：结合舞美并延伸出去
灯光与舞美的融合：结合舞美并延伸出去本次演出的舞美设计美观、大方，大范围的表演区域形成前、中、远景，为整个演出提供了一个很好的基础。灯光多依附于整个舞美的结构安装灯具，既不破坏整个舞美的形象，又能让灯光的渲染功能发挥其更大的作用。主要表演区域有两个：一是主舞台，包括：主表演区和两侧合唱台。二是主舞台前区表演区域，包括：乐池、弧形台、两侧坡道和合唱台，整台晚会的形式多样、内容丰富。灯位布置上，综合考虑了每个区域的需求，根据不同的表演形式去选择相应适合的灯具。在前期设计时，灯位的架设依据主要来源于不同表演区域和不同形式表演的预演框架搭建。
本次演出灯具的使用总数在700多台，主要面光部分使用了高显色指数LED光源的灯具。照度、色温、显色的相对统一性也为这次直播提供了基本保障。
3.2现场创作阶段的灯光设计思路
晚会合成阶段，以整体性的设计思路为原则，通过调度或节目的音乐切分点等等，把每个节目需要表现的起承转合通过不同的灯光手段表现出来，既保证每个节目的单一性，又掌控晚会灯光变化节奏的整体性，循序渐进地把整个演出推向高潮。
多媒体的应用在本次演出中占大量比例，根据视频素材的虚实、明暗、色调的变化，灯光会做出相应的调整，也与其跟服装道具等都融为一体。
感谢北京锋尚世纪文化传媒股份有限公司、北京金立翔艺彩科技有限公司的设备提供及保障。同时，感谢舞美及视觉顾问沙晓岚老师的大力支持。
